実際の舞台の興奮に逼迫し、
舞台撮影に映像的な利点と創造性をもたらしてくれるのが、マルチカメラ撮影です。
ここでは、マルチカメラ撮影での各々のカメラの役割を簡単に紹介します。

このページでは、ステージムービー『GEIDO』内の各カメラポジションからのショットを例に挙げています。
ステージムービー『GEIDO』で使用したカメラは４台で、演出意図に合わせて、適切な位置に配置しました。
この舞台では、本格的な殺陣シーンが見せ場のひとつだったため、その圧倒的なスピード感と迫力を効果的に見せる必要があり、マルチカメラとマルチクリップ編集が特に効果を発揮しました。

Acam

舞台正面からのロングショットです。
舞台撮影のロングショットは、それ単体で様式美が成立するほどの魅力を備えています。
登場人物の人数、それぞれの立ち位置や動きなどが一目でわかります。

記録撮影など、ソロカメラ（１カメ）での撮影では、カメラポジションは自ずとこの位置が大多数になります。

Bcam

舞台正面（Acamとほぼ同じ位置）から望遠レンズでミディアムショットなどを捉えます。
Acamと比較して、ディレクション意図を多分に反映するカメラポジションで、
映像演出上の重要な役割を果たします。
また、このカメラを配置することで、舞台上に２階ステージがあり、１階ステージと同時にお芝居が進行するような舞台演出にも難なく対応することが可能になります。

※ソロカメラによる撮影では、Acamがこのカメラの画角（ミディアム ショットや２ショット）を得るためにズームによって代用しますが、再度Acam本来の画角（ロングショット）に戻すためにはズームバックが必要になりま す。マルチカメラによる舞台撮影の利点のひとつは、カッティングによって一瞬でロングショット（Acam）とミディアムショット（Bcam）を行き来できるという点でしょう。

Ccam・Dcam

このカメラポジションでは、それぞれ上手・下手の斜めからのショットを捉えます。
また、ロングショットはAcamで抑えてあるので、
Bcam同様にお芝居の詳細を捉えるのもこのカメラの役割です。
　具体例としては、
　・切り返し
　・登場人物を奥行きの構図に配置
　などの映像演出に有効といえます。

CcamとDcamの撮影では、上手・下手の同じ位置（左右対称）から狙うことで、より演出効果を発揮します。編集時に切り返しショットとして使用する場合は、カメラマンはショットサイズをお互いに確認してから撮影に臨みます。

複数台のカメラを効果的に配置したマルチカメラ撮影は、
実に多様な撮影素材をもたらします。
各カメラポジションから撮影された素材は、編集機材でマルチクリップ編集されます。
非常に多くの画角で撮られた素材から、シーンに最適なカットを選択していきます。


マルチカメラ撮影とマルチクリップ編集は、

• ある場面ではロングショット（Acam）の長回しを用いて全体の雰囲気をじっくりと表現し、
• 次の場面ではロングショット（Acam）、ミディアムショット（Bcam）、クロースアップ（C、 Dcam）と、カッティングを目紛しく駆使したシーンを演出する

というように舞台作品の各シーンの演出意図によって、映像のディレクションを使い分けることを可能にしてくれます。

マルチクリップ編集では、スイッチングと同様に直感によるカット編集が可能です。シーンをリアルタイムで繋いでから、フレーム単位で調整していきます。